Era saiki wis ditondoi kanthi nggunakake gambar sing durung pernah ana sadurunge; Kanthi kemajuan teknologi, media massa wis berkembang kaya sadurunge.
Aspek komunikasi sing penting, umume, lan visual, utamane, tanggung jawab sosial sing gedhe, sing tegese manawa pangirim pesen kudu nggawe gambar sing akurat lan objektif. Poster sing saiki dingerteni minangka asil saka proses sing dilebokake ing evolusi budaya.
Ing Meksiko ing wiwitan abad iki, konflik sosial, politik lan militer sing menehi tandha urip ing negara kasebut, ora dadi kendala kanggo sawetara industri, kayata hiburan, berkembang, ing kahanan ekonomi sing kritis, macem-macem cara promosi kanggo pedunung kepengin banget ngganggu.
Ayo elinga manawa ing Meksiko ana tradhisi grafis wiwit abad kaping 19 sing ditengeri karo profesi Manuel Manilla, Gabriel Vicente Gaona "Picheta" lan José Guadalupe Posada, ing antarane para panulis liyane, sing nyentuh sensitivitas masarakat sing kalebu minoritas sing cerdas lan mayoritas buta huruf, nanging ora amarga ora duwe kapentingan ing acara-acara bangsa. Ing kutha-kutha lan kutha-kutha sing luwih maju lumantar ngukir - lan banjur litografi sing diperkaya karo teks, kanggo sing bisa maca - masarakat bisa sinau babagan kedadeyan sejarah lan saben dina. Kanthi cara tartamtu, masarakat wis biasa urip nganggo gambar, buktine yaiku konsumsi cetakan agama lan seneng karo karikatur politik utawa rasa difoto; Ana kesaksian manawa pulqueria duwe mural ing njero ruangan lan njaba kanggo narik luwih akeh pelanggan.
Wiwit wiwitan, bioskop bisu kasebut nyipta kebutuhan kanggo narik kawigaten masarakat kanthi divas lan bintang ing acara anyar kasebut. Nggunakake pariwara nganggo gambar sing isih utawa obah, panulis, tukang utawa pelukis, produsen tandha lan printer nggawe pariwara wiwitan minangka profesi anyar kanggo mbentuk produk visual, nganti saiki durung dingerteni, pengaruh sing langsung teka ing Amerika Serikat; wiwit wayahe poster komersial sing ana gandhengane karo fashion katon.
Kosok baline, ing tengah-tengah iklim efektivitas pasca revolusi, negara kasebut nyusun maneh ing basis anyar; seniman plastik nggoleki asal-usul pribumi kanggo pasuryan nasional liyane, sing nggawe basa visual sing diarani Sekolah Meksiko. Artis kasebut nggawe tema sejarah, sosial utawa saben dinane lan sawetara nggarap tema politik, kayata anggota Taller de Gráfica Popular ing taun 1930-an sing ngasilake poster lan kabeh jinis propaganda kanggo organisasi buruh lan petani. Saka asale, Menteri Pendidikan Umum nyipta kreativitas para pelukis generasi anyar (Diego Rivera, José Clemente Orozco, David A. Siqueiros, Rufino Tamayo…) kanggo nindakake perang salib pendidikan lan promosi ing tembok bangunan umum; Gabriel Fernández Ledezma lan Francisco Díaz de León melu perang salib pendhidhikan kasebut saka publikasi lan seni grafis ngembangake desain grafis sing pas.
Poster ing seni grafis lan pariwara
Sawise teka, seniman Spanyol sing diasingake nggawe kesan nalika nggawe poster lan desain tipografi; José Renau lan Miguel Prieto nyumbang solusi lan teknik liyane kanggo seni grafis Meksiko.
Wiwit pertengahan 1940-an, poster minangka salah sawijining sumber kanggo promosi macem-macem acara kanggo akeh penggemar adu bantheng, gulat, tinju utawa nari, nalika isih ngerti industri radio anyar luwih efektif nyebarake kegiatan kasebut. Nanging, jinis ikonografi dikembangake kanthi tanggalan utawa kertu sing gampang dipikolehi sing nyenengake fantasi kelas menengah lan populer, umume kanthi visi kemajuan sing idealis banget lan naif nganti dadi stereotipe. Nanging, sanajan kartunis lan pelukis pariwara nyoba nggayuh asimilasi awal sing bisa ditampa kanthi nyata, ing jinis produksi iki sithik penulis, kalebu Jesús Helguera, sing bisa ngluwihi.
Iklan format gedhe kanggo gelut tinju lan gelut dadi ciri khas nggunakake typeface kanthi karakter gedhe lan abot, dicithak ing kertas lembaran murah, rong tinta sing dipasang degradasi. Banjur, dheweke ditempelake tempel ing tembok lurung-lurung kanggo difusi sing amba sing bakal luwih seneng rawuh ing acara kasebut.
Festival tradisional utawa agama uga nggunakake poster iki kanggo ngumumake acara kanggo masarakat, lan sanajan adat saben taun melu, festival kasebut digawe kanggo ngelingake lan menehi kesaksian. Jinis poster kasebut uga digawe kanggo ngumumake tarian, pertunjukan utawa audisi musik.
Ing ndhuwur kasebut nuduhake tingkat penetrasi pesen visual ing macem-macem sektor masyarakat, yaiku kanggo tujuan komersial, pendhidhikan utawa kesadaran.
Pancen, poster kasebut kudu ngisi fungsi komunikasi lan saiki wis nemokake profil dhewe; Pirang-pirang dekade iki ditindakake kanthi kualitas lan inovasi sing luwih dhuwur, nggabungake panggunaan fotografi, kekayaan sing luwih gedhe ing tipografi lan warna, uga panggunaan teknik pencetakan liyane kayata offset lan fotosigrafi.
Ing taun suwidakan, jagad iki nyorot poster Polandia, seni pop Amerika Utara, lan poster revolusi Kuba sing enom, ing antarane pengalaman liyane; Acara budaya kasebut nyebabake generasi spesialis anyar lan pamirsa sing luwih akeh pendhidhikan, utamane ing antarane sektor pemuda. Fenomena kasebut uga kedadeyan ing kene ing negara kita lan para desainer grafis (Vicente Rojo lan klompok Imprenta Madero) tingkat dhuwur banget wis muncul. Poster "budaya" mbukak kesenjangan lan wis ditampa kanthi wiyar, lan malah propaganda politik entuk kualitas luwih apik. Kajaba iku, manawa organisasi sipil independen mbintangi perjuangan liya kanggo pratelan kasebut, dheweke nggawe poster dhewe, kanthi bantuan profesional solidaritas utawa ngutarakake ide kanthi sumber daya sing bisa digunakake.
Bisa diarani manawa poster kasebut minangka media sing populer amarga proyeksi lan kanthi komunikasi sing jembar, mula bisa diakses masarakat, nanging kita kudu ngerti cara mbedakake ide anyar kanthi pesen sing jelas, langsung lan positif, saka gambar sing bias lan kepenak, sanajan wis rampung, sing adoh saka kontribusi kanggo desain grafis, minangka bagean saka sampah visual sing akeh ing masarakat modern.
