Suwene wektu, sing ngowahi bahan lan umure minangka bagean saka proses alam sing ora bisa dibalekake, ngasilake kerusakan serius ing plafon sing ana gandhengane, kelangan kayu, pangowahan warna, lan sawetara gambar sing wis dikilangke utawa dikuras. Iki dudu gawean sing asline; entuk identitas dhewe, ing endi sejarah wektu dijupuk.
Kuil Santiago de Tupátaro, Michoacán, duwe sejarah lan estetis sing penting amarga ngemot salah sawijining langit-langit sing dibangun saka abad kaping 17 sing isih bisa dikagumi ing Meksiko lan ciri khas arsitektur kolonial Michoacán.
Kanthi data saka Joaquín García Icazbalceta, dingerteni manawa ing abad kaping 16 Curínguaro lan Tupátaro minangka katergantungan sing didhisiki dening para misionaris Augustin saka Tiripetío, lan ing tanggal sing padha iki ana cathetan ana kapel. Nanging, jebule ora ana gandhengane karo candhi Santiago saiki, wiwit dibangun wiwit 1725.
Rumangsa yen Tupátaro nyebabake aku, kaping pisanan aku ndeleng dheweke, minangka rasa lali, ditinggalake, nalika semana isih menehi kesan ing lukisan. Ing kesempatan kasebut, aku lungguh luwih saka rong jam ing candhi, ndeleng langit-langit sing ditutupi lan nyoba ngerti kepiye cara nggawe. Aku kepengin weruh apa sejatine proses restorasi sing bakal diwiwiti. Kesan kesepian lan wektu mandheg dadi faktor utama sing nyebabake keputusan kepiye bakal kedadeyan; bagean-bagean sing ilang sing gedhe, gangguan ing gambar, rasa lan tekstur kayu, cat sing wis tuwa, nggawe swasana sing penting banget kanggo dihormati supaya bisa nggayuh, kanthi restorasi, maca sing luwih cair babagan sing nalika semana katon.
Umume dikira yen sawise intervensi restoratif, gambar kasebut bakal katon meh lengkap lan amarga asline dicet, meksa pemulih nindakake apa sing bisa diarani olahraga ing dexterity kanggo napsirake apa sing isih sethithik. Pancen, bisa uga Tupátaro bisa melu-melu liyane; Nanging, mesthine kudu nggawe sawetara bagean, adhedhasar unsur-unsur asli sing isih ana ing lukisan, saengga bisa ngilangi jejak wektu, unsur penting bangsawan samubarang lan sejarahe. Kanggo nggayuh keputusan pungkasan kanggo melu-melu kanthi cara sing ngukur lan ngormati, kudu nindakake diskusi dawa karo komunitas, karo dewan wali sing nyedhiyakake sumber daya finansial, lan uga karo restaurateurs dhewe, lan nindakake tes sing nuduhake asil intervensi kasebut. Iki minangka tantangan gedhe.
Nalika karya diwiwiti lan nalika kamajuan, kita bisa ndeleng lukisan kanthi rapet lan nemokake rincian sing didhelikake, sing menarik saka sudut pandang teknis lan plastik, sing ngomong babagan artis nalika lagi kerja: dudu seniman budaya, nanging ana sing duwe latihan teknik, lan sing paling penting kanthi rasa sing apik. Ing karyane, dheweke nyekel apa sing bisa dianggep minangka lintasan saka rasa seneng nganti seneng, amarga sanajan kasunyatan manawa seri gambar diwakili kanthi beban spiritual lan rasa nyeri, kanthi menehi warna pangarang menehi dimensi liyane.
Ing seni kolonial, utamane akademik, warna abu-abu, peteng, abang, coklat utawa cuttlefish, jumbuh karo tema lukisan agama. Nanging, ing Tupátaro, kombinasi warna abang, ijo, ireng, oker lan putih, kanthi bentuk naif nanging sugih banget lan kanthi gaya barok (kebak kurva lan sensualitas, sing ora ngakoni papan sing ora dicet), kanggo artis kasebut kawujudan plastik sing luar biasa. Kanthi cara iki, nalika ana ing ngarep langit-langit sing ana ing Tupátaro, sanajan ana gambar kanthi pangerten religius lan perwakilan saka iman sing gedhe, wong bisa ngujo lagu, rasa seneng lan bungahe.
Ing wiwitan pamulihan, para anggota komunitas - kanthi rasa cemburu lan pengabdian kanggo barang-barang kasebut, lan utamane, kanthi panjaluk supaya diajeni - curiga karo warga kutha sing bubar ditolak. Nanging nalika saya suwe, bisa uga klompok restorer lan masarakat melu nindakake karya-karya misbyah liyane lan lukisan langit-langit sing digawe saka tembok, sing nggawe masarakat nggambarake apa sing dijaga: nilai lan penting sejarah kanggo karya iki sing miturut tradhisional duwe arti religius, nuwuhake rasa kagum, apresiasi, lan kebanggaan masarakat kanggo permata kolonial iki.
Kebanggaan iki, sing dibayangke ing praupan sing beda kaya ing kaca, diwujudake ing festival populer - kaya sing bisa kita verifikasi nalika ngirim karya-, kanthi rasa seneng sing ora biasa, komunitas Tupátaro lan Cuanajo, band, wanita nganggo apron sulaman kanthi warna sing beda-beda, bocah-bocah wadon nganggo kelopak kembang.
Wong-wong ing Tupátaro, sing telung dina sadurunge wis siyap, ngresiki lan ndandani kutha, wis ngerti sejatine sejarah, warisan, lan regane greja, yaiku bagean sing paling penting lan pinunjul saka pakaryan apa wae: pulih martabat sawijining masarakat. Perlu ditambahake manawa karya-karya kasebut nyedhiyakake kabeh kita sing melu kepuasan lan bangga, kanggo kebanggaan masarakat, kanggo karya sing digawe kanggo warisan lan kanggo hak istimewa sing bisa nikmati sejarah negara kita.
Pamulihan lukisan, papan suci, alun-alun lan atrium gereja, ing ngendi komunitas kasebut kolaborasi kanthi cara sing luar biasa, menehi kerangka kerja sing pantes kanggo proyek lan populasi, sing wiwit dina kasebut beda, amarga wis nemokake kapercayan maneh manawa saka karya-karya kasebut (ing ngendi pamrentah federal, negara bagian lan kotamadya, pedunung lan Dewan "Adopt a Work of Art" ing Michoacán, para restor lan arsitek melu), bakal bisa nggabungake proyek sing luwih gedhe sing ngidini pangembangan ekonomi pedunung, kanthi manajemen sumber daya sing nyukupi lan sadar sing ora molor inti apa sing diarani Tupátaro. Ing tembe mburine, iki bakal dadi tren konservasi ing Meksiko: mulihake ora mung karya-karya warisan budaya sing akeh, nanging uga nyoba supaya masarakat lan pedunung umume entuk martabat, pangarep-arep lan kapercayan ing mangsa ngarep sing luwih apik. .
