Yagene patung-patung Javier Marín ngasilake semangat para pamirsa sing ing ngarepe ora bisa ngateni rasa eseman sing kepenak banget? Kepiye daya tarik sing diwangunake? Saka endi tenaga konsentrasi sing narik kawigaten para pamirsa? Napa tokoh lempung kasebut nyebabake keributan ing wilayah patung kasebut dianggep dianggep diskriminatif babagan ekspresi plastik liyane? Apa panjelasan babagan kedadeyan sing luar biasa kasebut?
Njawab pitakon kasebut - lan akeh liyane - sing ditakoni nalika "ndeleng" patung Javier Marín ora bisa lan ora bisa dadi operasi otomatis. Ngadhepi fenomena sing padha, kanggo nyatane ora asring, kudu mlaku kanthi sikil timah supaya ora tiba ing kesalahan sing ora dikarepake sing mung mbingungake lan ngalihake perhatian saka sing penting, saka prekara substantif lan adil sing katon jelas ing karya penulis enom, isih ing tahap formatif, sing kautamane ora bisa diragukan. Pesona karya Javier Marín, lan daya tarik sing nyenengake semangat para pengamat lan kritikus sing parah lan adhem menehi kesan kebetulan, sing nggawe dheweke mikirake munculé seniman sing janjeni, kanthi potensial sing gedhe, sing kudu dipikirake kanthi katentreman paling gedhe.
Ing kene sukses ora penting, amarga sukses - kaya sing dicritakake Rilke - mung minangka salah paham. Apa sing sejatine asale saka pakaryan, saka apa sing tersirat. Ing kasus apa wae, nyoba pengadilan estetika tegese ngakoni kekarepane panganggit lan nyusup, liwat karyane, ing pangertene tumindak kreatif, ing pambocoran nilai-nilai plastik sing dipadhakake, ing dhasar sing nyengkuyung, kanthi kekuwatan. evocative sing ngirim lan ing mateng jenius sing ndadekake iku bisa.
Ing karya Marín, kabutuhan njupuk awak manungsa kanthi gerakan kabukten. Ing kabeh patung kasebut, kepinginan sing ora kepenak kanggo beku momen tartamtu, kahanan lan gerakan tartamtu, prilaku lan kedhip tartamtu sing, nalika ditemokake ing tokoh kasebut, nuduhake pinemu basa tanpa ndhelik, sawetara wektu diisi maneh, alus lan tundhuk marang wong liya. , nanging basa sing ora nolak invoice sing wis ditemtokake kanggo wong sing nyusun. Badan sing obah - dimangerteni minangka fitur umum saka kerjane - luwih istimewa tinimbang regane plastik liyane. Eksklusifitas kasebut kudu dikatutake amarga ide babagan manungsa minangka objek seni, ngonfigurasi kaya ekspresi fisika sing nggawe kabeh karya sing saiki digawe nganti saiki.
Patung kasebut minangka gambar sing diwujudake, gambar sing ora duwe dhukungan ing kasunyatan alami: ora nyalin utawa nuladha - uga ora pura - pira asli. Bukti iki yaiku Javier Marín makarya kanthi model. Tujuane asli minangka sifat liyane: dheweke mbaleni bola-bali, kanthi sawetara variasi, konsepsi, cara mbayangake manungsa. Meh bisa dikandhakake manawa Javier mlayu ing bledhek ing sadawane dalan seni sing madhangi sudut perwakilan sing fantastis lan, kanthi spontan nyerah marang intuisi, miwiti langkah munggah menyang strukture kepribadian sing saiki wis ora bisa diselehake.
Ing karya patung kasebut ana definisi sing jelas babagan papan nalika karakter khayalan katon. Patung kasebut ora dimodelake kanggo ngenggoni papan, nanging formator, nggawe papan sing dikuwasani: wiwit saka interior sing enigmatis lan intim menyang eksterior saka skenario sing dikandung. Minangka penari, kontorsi lan ekspresi kopral meh ora nuduhake papan tumindak kasebut, lan saran mung siji sing ndukung minangka mantra struktur spasial nalika perwakilan ditindakake, yaiku sirkus utawa sirkus. saka pangertèn epik sing dramatis utawa humor humor komik. Nanging operasi kreatif ruang ing karya Marín asipat chimerical, spontan, lan sederhana, sing luwih seneng golek khayalan, tanpa intervensi intelektual bakal cenderung nalarake abstraksi. Rahasia kasebut yaiku nyedhiyakake dheweke dhewe tanpa luwih utawa luwih, minangka hadiah, minangka posisi ing cakrawala visual kanthi niat hias lan hiasan sing disengaja. Mula tanpa duwe tujuan mikir canggih, patung-patung kasebut bisa narik kawigaten para ponggawa, dikendhakake karo kesempurnaan geometri lan konsistensi algoritma lan ruang fungsional lan utilitarian sing akurat lan presisi.
Sawetara pangritik ngandhakake manawa karya Marín narik kawigaten babagan jaman kuno lan Renaisans kanggo nambah visi estetis utamane; nanging, kayane ora pas kanggo aku. Wong Yunani kaya Phidias utawa Renaissance kaya Michelangelo bakal ngerteni kekurangan dhasar ing torsos Marín, amarga ora bisa dibingkai ing skema naturalis sing diluncurake ing estetika klasik. Kesempurnaan klasik uga nyoba ngunggahake alam menyang domain Olimpiade, lan patung Renaissance ngupayakake ndandani transendensi manungsa kanthi marmer utawa tembaga, lan ing pangertene karya kasebut nduweni watak alim sing kuat. Patung-patung Marín, kosok baline, jupuk awak manungsa saka topeng agama apa wae, ngilangi hahi ilahi, lan awake kaya bumi kaya lempung sing digawe: yaiku potongan-potongan rapuh sementara, mung conto-conto fajar furtive lan bubar langsung.
Erotisme sing ngganggu para paraga kasebut sumebar karo tradhisi sing kanthi paradoks ora duwe tradhisi, sing ora nggatekake kabeh masa lalu lan ora percaya ing mbesuk. Karya-karya kasebut minangka asil saka masarakat nihilistik, mlarat, konsumen, sklerotik kanthi anyar sing ora nate marem. Jagad sing ora precaya sing kabeh dadi bagean, tiba-tiba ngadhepi potret khayalan lan khayalan tanpa dhukungan liyane saka basis semen pemeran, tanpa fungsi liyane kajaba ngelingi rasa napsu, pungkasane ora pati penting lan ora pati penting desahan mesthi ana ing ambang retakan lan bubrah fatal. Pramila lempung bisa digunakake ing potongan kasebut sing kadhang katon kaya tembaga utawa bahan-bahan abadi, nanging ora mung struktur bumi sing wis panas, tokoh sing ringkih bakal runtuh, lan amarga iki nggawa kekuwatan lan kasunyatane, amarga nuduhake rasa ora aman. aktualitas kita, amarga nuduhake pinunjul, kasunyatan kita minangka badan kosmis sing cilik banget.
Marín minangka pematung sing ditemtokake kanggo ngrampungake kehebatan badan atletik sing nggawe mitos, lan luwih becik, mbatesi watesan kasebut, nuli kaget lan sadurunge mripat kita menehi nasib Hamletian tragis kanggo wong kontemporer sing diancam dening impuls perusak dhewe. Iki lempung, sing paling miskin ing medium, sing paling tuwa lan paling rapuh, bahan sing paling setya nyebutake eksistensi sekedhik, media sing paling cedhak sing digunakake kanggo menehi kesaksian babagan lelungan liwat bumi, lan sing wis digunakake Marín ing jagad seni iki.
