Danzon duwe papat tahapan sejarah ing Meksiko: sing kaping pisanan, wiwit tekane nganti wayahe pahit perjuangan revolusioner taun 1910-1913.
Sing nomer loro bakal duweni pengaruh sing pasti ing evolusi radio lan meh padha karo langkah-langkah pertama discografi, hubungane karo bentuk hiburan kolektif ing taun 1913 nganti 1933. Fase katelu bakal digandhengake karo piranti-piranti reproduksi. lan ruang rekreasi ing endi swara lan cara kanggo narjamahake danzon diprodhuksi - aula tari kanthi orkestra–, sing nuduhake kita saka 1935 nganti 1964, nalika balai nari kasebut bakal ninggalake papan sing sah menyang wilayah nari liyane sing bakal ndandani model ekspresi tari lan jogèd sing populer. Pungkasan, kita bisa ngomong babagan tahap lemes lan lair maneh saka bentuk lawas sing wis reintegrated dadi tarian kolektif populer - sing ora nate mandheg-, kanggo mbela eksistensi lan, kanthi iki, nduduhake manawa danzon duwe struktur sing bisa nggawe permanen.
Latar mburi tari sing ora bakal mati
Wiwit jaman biyen, amarga ana wong Eropa ing Amerika sing saiki dikenal, wiwit abad kaping 16 lan mengko, ewonan wong kulit ireng Afrika teka ing bawana kita, kepeksa kerja utamane ing telung kegiatan: pertambangan, perkebunan, lan layanan serfdom. . Negara kita ora terkecuali karo fenomena iki lan, wiwit semana, proses utang lan proses transkulturasi digawe karo penduduk pribumi, Eropa lan Timur.
Antarane aspek liyane, struktur sosial Spanyol Anyar kudu dipikirake, sing umume, digawe saka pimpinan Spanyol, banjur Creole lan seri subjek sing ora ditemtokake dening pamicara nasional-Spanyol sing katon. Cacat pribumi bakal dilanjutake kanthi cepet, banjur pribumi sing dieksploitasi kanggo perjuangan supaya bisa urip uga wong kulit ireng sing berjuang kanggo posisi kerja. Ing pungkasan struktur kompleks iki, kita duwe kasta.
Bayangake ing konteks iki sawetara festival kolektif sing kabeh strata sosial melu, kayata Paseo del Pendón, ing endi kapitunan Aztec Mexico-Tenochtitlan dielingi.
Ing ngarep pawai kasebut ana pejabat kerajaan lan gereja sing diikuti dening kolom sing bakal muncul para peserta miturut posisi sosiale, ing wiwitan utawa ing pungkasan baris. Ing festival kasebut, sawise prosesi, ana rong acara sing nuduhake kabeh posisi ing skala sosial, kayata bantengan banteng. Ing sarao peringatan elit liyane, gala klompok sing kuwasa melu khusus.
Bisa dingerteni manawa sajrone jaman penjajahan, demarkasi drastis digawe ing antarane "bangsawan" lan klompok manungsa liyane, sing kabeh cacat lan bencana dituduh. Amarga alesan iki, sirup, tarian cilik ing bumi lan tarian sing ditindakake wong kulit ireng ditolak kanthi ora sopan, bertentangan karo angger-anggere Gusti Allah. Dadi, kita duwe rong ekspresi joget sing beda-beda miturut kelas sosial sing dianut. Siji tangan, minuette, boleros, polkas lan kontradanzas sing diwulangake malah ing akademi tari sing diatur kanthi sampurna dening Viceroy Bucareli lan banjur dilarang dening Marquina. Saliyane, masarakat seneng karo déligo, zampalo, guineo, zarabullí, pataletilla, mariona, avilipiuti, folia lan sing paling penting, nalika nari kanthi gelisah, zarabanda, jacarandina lan, mesthi, rame.
Gerakan Kemerdekaan Nasional ngesahake kesetaraan lan kebebasan kelompok manungsa; Nanging, pandhuan moral lan agama isih tetep bisa ditindakake lan ora bisa dilanggar.
Crita sing digawe penulis lan petugas hebat kasebut, Don Guillermo Prieto, nggawe kita mbayangake prabédan minimal sing wis ana ing budaya kita, sanajan ana owah-owahan teknologi sing ora bisa diétung meh 150 taun.
Struktur sosial kasebut dimodifikasi kanthi alus lan, sanajan pasamuwan kasebut ngilangi kekuwatan ekonomi sajrone proses Reformasi, bangunan kasebut ora tetep mandheg njaga hegemoni moral, sing malah bisa nggayuh kekuwatan.
Urutan saben proses sing wis digarisake ing kene kanthi cepet, penting banget kanggo ngerti cara wong Meksiko saiki kanggo napsirake tarian ballroom. Genera sing padha, ing garis lintang liyane, beda ekspresi. Ing kene tekanan sosial Meksiko bakal ngalami owah-owahan pria lan wanita kanthi nyebutake rasa nari.
Iki bisa dadi kunci kenapa wong Meksiko "stoic" nalika nari.
Danzon katon tanpa rame
Yen kita ujar manawa ing Porfiriato -1876 nganti 1911- kabeh perkara ora owah ing Meksiko, kita bakal mbukak goroh gedhe, amarga owah-owahan teknologi, budaya lan sosial wis kabukten ing tahap iki. Kamungkinan transformasi teknologi kasebut ditampilake kanthi momentum sing luwih gedhe lan mboko sithik mengaruhi adat istiadat lan tradhisi lan kanthi luwih alus ing masarakat. Kanggo nyoba apresiasi, kita bakal nggunakake musik lan pertunjukan utamane. Kita waca tari San Agustín de Ias Cuevas saiki Tlalpan, minangka conto sawetara liyane sing ditampilake maneh ing sangang atus ing Country Club utawa Tivoli deI Elíseo. Klompok orkestra partai kasebut mesthine digawe saka senar lan kayu, umume, lan ing ruang tertutup - kafe lan restoran - anané piano ora bisa dicegah.
Piano minangka instrumen pamisah keunggulan par musik. Nalika semana ril sepur wis nyebar ing saindenging negara, mobil kasebut menehi syuting kaping pisanan, sihir fotografi diwiwiti lan bioskop nuduhake babbling kaping pisanan; kaendahan kasebut teka saka Eropa, utamane saka Prancis. Mula, ing tarian istilah-istilah Perancis kayata "glise", "premier", "cuadrille" lan liya-liyane isih digunakake, kanggo menehi kesan keanggunan lan ilmu. Wong sing duwe omah mesthi duwe piano ing omah kanggo pamer ing klumpukan kanthi interpretasi potongan opera, operetta, zarzueIa, utawa lagu-lagu opera Meksiko kaya Estrellita, utawa kanthi rahasia, amarga musik sing dosa, kayata Perjura. Donazone pertama teka ing Meksiko, sing diinterpretasikake ing piano kanthi alus lan melankolis, dilebokake ing lapangan iki.
Nanging aja nganti antisipasi pelapis rambut lan nggambarake sethithik babagan "kelairane" danzón. Ing proses sinau babagan danzon, tari Kuba lan kontradanza ora bisa dilalekake. Saka jinis kasebut, struktur danzon muncul, mung bagean sing dimodifikasi -kepadhane-.
Kajaba iku, kita ngerti manawa habanera minangka conto awal sing penting banget, amarga ana macem-macem genre master (lan sing luwih penting, telung "genre nasional": danzón, lagu lan tango). Sejarawan nyelehake habanera minangka bentuk musik wiwit pertengahan abad kaping 19.
Dipungkasi manawa contradanzas pertama diangkut saka Haiti menyang Kuba lan minangka tarian Country Country, tarian negara Inggris sing entuk udhara khas nganti dadi tarian Havana global; Dheweke kalebu papat bagean nganti dikurangi dadi loro, nari kanthi klompok. Sanajan Manuel Saumell Robledo dianggep minangka bapak saka quadrille Kuba, Ignacio Cervantes minangka wong sing menehi tandha jero ing Meksiko babagan iki. Sawise diasingake ing Amerika Serikat, dheweke bali menyang Kuba lan, mengko menyang Meksiko, udakara taun 1900, ing kana dheweke ngasilake akeh tarian sing mengaruhi cara komposer Meksiko kayata Felipe Villanueva, Ernesto Elourdy, Arcadio Zúñiga lan Alfredo Carrasco.
Ing pirang-pirang piano piano Villanueva, katergantungane karo model Kuba wis jelas. Dheweke cocog kanggo konten musik saka rong bagean kasebut. Asring sing kaping pisanan namung pambuka. Bagean kapindho, ing tangan liyane, luwih kontemplatif, lemes, kanthi tempo rubato lan "tropis", lan ndadekake kombinasi irama sing paling asli. Ing aspek iki, uga ing kelancaran modulasi sing luwih gedhe, Villanueva ngungkuli Saumell, kaya alami ing komposer generasi sabanjure lan duwe kontak spiritual luwih akeh karo bawana genre Kuba, Ignacio Cervantes.
Kontradanza njupuk Panggonan penting ing raos musik lan nari Meksiko, nanging kaya kabeh tarian, duwe wujud yen masarakat kudu ditafsirake miturut moral lan adat istiadat sing apik. Ing kabeh pakumpulan Porfirian, kelas sing duwe bathi njaga bentuk kuno sing padha taun 1858.
Kanthi cara iki, kita duwe rong elemen sing bakal nggawe tahap pertama anané danzón ing Meksiko, wiwit taun 1880 nganti 1913, udakara. Ing tangan siji, skor piano sing bakal dadi wahana panularan massa, lan liyane, norma-norma sosial sing bakal nyegah panyebaran terbuka, nyuda ing papan-papan sing moral lan adat istiadat bisa santai.
Wektu ledhakan lan pembangunan
Sawise telung puluhan taun, Meksiko bakal ngalami ledakan sejati ing musik tropis, jeneng Tomás Ponce Reyes, Babuco, Juan de Dios Concha, Dimas lan Prieto dadi legendaris ing genre danzón.
Banjur panguwuh bengok khusus kanggo interpretasi danzon: Hei kulawarga! Danzón darmabakti kanggo Antonio lan kanca-kanca sing ngancani! ekspresi sing digawa menyang ibukutha saka Veracruz dening Babuco.
Amador Pérez, Dimas, ngasilake danzón Nereidas, sing ngilangi kabeh wates popularitas, amarga digunakake minangka jeneng panti es krim, jagal, kafe, nedha awan, lsp. Bakal dadi danzion Meksiko sing ngadhepi Kuba Almendra, saka Valdés.
Ing Kuba, danzon diowahi dadi cha-cha-chá amarga alasan komersial, dheweke langsung nggedhekake lan ngilangi rasa lanzone saka penari.
Ing taun 1940-an, Meksiko ngalami bledosan hubbub lan gaya urip sing apik banget. Nanging ing sawijining dina sing apik, ing taun 1957, ana paraga sing muncul ing adegan-adegan sing diwiwiti saka pirang-pirang taun sing ditindakake undang-undang kanggo njaga ati nurani sing apik, sing nemtokake:
"Perusahaan kasebut kudu ditutup jam siji esuk kanggo njamin kulawarga buruh nampa gaji lan patrimoni kulawarga ora dibajak ing pusat pusat", Pak Ernesto P. Uruchurtu. Bupati Kutha Meksiko. Taun 1957.
Lethargy lan lair maneh
"Thanks" kanggo langkah-langkah Bupati Besi, umume balai tari ilang lan, saka rong rolas sing ana, mung telu sing isih ana: EI Colonia, Los Angeles lan EI California. Dheweke dirawuhi para pengikut Genre tari sing setya, sing njaga cara nari kanthi kenthel lan tipis. Ing jaman saiki, SaIón Riviera wis ditambahake, sing biyen mung dadi ruang kanggo pesta lan penari, bek ngarep tari apik ing SaIón, ing antarane para danzon dadi raja.
Mula, kita nyuarakake tembung Amador Pérez lan Dimas, nalika ujar manawa "irama modern bakal teka, nanging danzon ora bakal mati."
